Meb

Meb (alias Marie-Ève Bouchard) est une artiste multidisciplinaire qui s’intéresse à tout, de l’écriture, sous toutes ses formes, à la musique. Ayant une formation en musicologie, sa principale activité est d’être professeure de littérature musicale au cégep de St-Laurent (dont j’ai été l’élève!). En dehors des corrections d’examen et de l’enseignement, elle s’assure de créer quelque chose tous les jours.

En décembre dernier, Meb a sorti son premier livre intitulé Aria de laine, un recueil de black-out poetry à partir du roman Maria Chapdelaine. Suivant les projets de Meb depuis longtemps, cet évènement m’a donné l’occasion de lui poser plein de questions, dont celles que j’ai toujours voulu lui demander.

L’envie de créer plein de choses est arrivée d'où?

Ça a toujours été là. C’est un peu mon essence, c’est comme un réflexe. Enfant, je préférais de loin être seule avec mes choses à dessiner ou à gosser des bouts de bois. La création pour moi, c’est comme une sorte de refuge, de sanctuaire, c’est là que j’ai véritablement l’impression d’exister. Quand je n’ai pas de projet de création, j’ai de la misère à me lever et je déprime vite.

Quelles sont les disciplines artistiques/médias que tu aimes le plus explorer en ce moment?

En ce moment, je suis beaucoup dans la poésie, la photo, le collage. J’ai toujours quelques projets en roulement. Je fais Milieu, un tout petit zine, une fois par mois, j’ai un projet de poèmes 4x4, un autre à la dactylo, j’ai un autre livre de terminé aussi, qu’il faut que j’envoie à des éditeurs. J’aime avoir des projets qui sont rendus à différents stades, comme ça, quand j’en termine un, il n’y a pas de vide, ça roule.

Ton inspiration se manifeste comment?

J’aime beaucoup la citation du peintre Chuck Close qui dit «Inspiration is for amateurs; the rest of us just show up and get to work». Je crois beaucoup à ça. L’inspiration, c’est un peu un mythe, en fait c’est beaucoup de discipline la création. Je me planifie des temps et je m’assois jusqu’à ce que ça sorte. Quand je suis chanceuse, des fois, j’ai une idée qui me vient alors que je faisais autre chose, la plupart du temps une tâche répétitive. Mais sinon, je fonctionne beaucoup par objectif. Genre un poème par jour ou une demi-heure (ou trois) d’écriture. Comme ça, les choses avancent lentement, mais surement. C’est important d’accepter que certains jours rien ne sorte ou que ce ne soit pas bon. Ça fait partie du processus. L’important, c’est de se présenter régulièrement à l’ouvrage et de se laisser du temps pour entendre ce qui se passe dans sa propre tête (en dehors de son téléphone).  

Quels sont tes prochains projets?

Comme je le disais plus haut, j’ai un autre livre de terminé. Je pense continuer à faire Milieu tous les mois tant que j’aime ça. Sinon, j’ai des projets en cours, mais j’aime mieux les garder pour moi pour l’instant. Je ne sais pas encore lesquels sortiront dans le monde et lesquels resteront dans mon bureau…

 

Musique

Comment définis-tu ton style?

Des chansons folks brèves, poétiques et mélodiques.

Quels sont tes instruments/sonorités préférés?

Pour mes propres chansons, j’aime beaucoup les chansons assez dépouillées, une voix et un instrument. Les textes ont beaucoup d’importance donc je ne veux pas trop distraire de ça. Mais j’écoute et j’aime pas mal d’affaires. Y’a pas grand style de musique qui ne m’intéresse pas. De Cayouche à Wagner en passant par Tyler the Creator.

Comment se forme une chanson? Les paroles viennent avec la musique, ou c’est la musique qui dicte les mots à dire?

Ça dépend des fois. Au début, je faisais les textes avant, mais à un moment donné ça a viré de bord et maintenant, je commence par la musique. Accords, mélodie, mots.

Zines

Pour toi, un bon zine contient…

Des mots, je préfère les zines avec des mots aux zines purement graphiques.

Pourquoi apprécies-tu ce format? Tu en as fait beaucoup!

J’adore les zines parce que c’est le meilleur des mondes. Tu ne dépends de personne, tu fais ce que tu veux, c’est un médium où tout est possible, où tout est plutôt facile et peu coûteux. J’aime l’esthétique DIY un peu punk de la chose aussi. Pour moi, c’est un laboratoire où je me lâche lousse et où j’essaye des choses. J’adore en lire, en faire, c’est très satisfaisant. Et ça permet aux artistes de s’exprimer en dehors de l’édition traditionnelle. Parce qu’on ne se contera pas de menteries, c’est difficile publier chez un éditeur au Québec. J’ai 42 ans! Si y’avait fallu que j’attende ça pour sortir des livres, j’aurais attendu longtemps! Donc, je dis aux jeunes auteurs, faites des zines, sortez des choses dans le monde!  

 

Premier livre « Aria de laine »

Pourquoi du black-out poetry?

Parce que j’aime les contraintes et qu’il y a quelque chose de très dada dans celle-là, dans l’idée de travailler à partir de quelque chose d’autre et de le remixer. Je travaille la plupart du temps à partir de contraintes (et j’ai été très influencée par les dadaïstes et les surréalistes).

Pour ce livre-là, l’idée est venue d’un petit cadre que j’ai acheté. C’était très instinctif. Je l’ai vu comme une sorte de gabarit. Et j’ai suivi cette compulsion tout simplement de faire rentrer un poème dans un cadre. C’est intéressant parce que je fais faire l’exercice à mes élèves (j’enseigne la composition de chanson) et en donnant le même texte à tout le monde, des choses différentes ressortent. Et on voit que c’est moins facile que ça en a l’air. Pendant six mois, j’ai découpé deux carrés par jour et des fois ça prenait 5 minutes et des fois ça prenait une heure. Mais c’était un énorme plaisir de faire ce projet-là. Jusqu’à la fin. J’étais dans un état d’euphorie profonde quand j’ai monté les poèmes. J’avais presque de la misère à dormir.    

Voudrais-tu écrire un roman ou un recueil de poésie plus tard?

Un roman, c’est peu probable. J’aime les formes brèves. J’ai déjà écrit d’autres recueils de poésie qui n’ont pas été publiés. Mais pour moi, Aria, c’est un recueil de poésie avant toute chose. Je pense que si on prend les mots découpés pour les retranscrire, l’ensemble se tient très bien sans le visuel. J’ai voulu trouver des images fortes dans chacun des carrés. Ceci dit, j’ai l’intention de continuer à explorer l’aspect visuel des mots. Mes prochains projets vont aussi dans ce sens-là. Je continue à suivre mes compulsions. C’est la beauté de créer depuis longtemps, je pense, cette espèce de confiance en sa propre intuition. Y’a pas de raccourci vers ça.   

Vous pouvez suivre les aventures de Meb sur son site, Facebook, Instagram et Bandcamp.

Vous pouvez vous procurer son livre ici.

Une critique de son livre est à venir sur Le Fil Rouge!

*Les images proviennent des réseaux sociaux de l’artiste.*

Marie Anne Bérard